Photo de couverture réalisée par le photographe Nil Hope pour le magazine en ligne Stories Collective, avec Estelle Girard et Zoe Mantzakanis.
LE PERCHOIR
STORIES COLLECTIVE
Chris Hermann et Sarah Seewer dans un éditorial de mode - Le Perchoir - Par le photographe parisien Nil hope
Gros plan sur les talons hauts et les bijoux par la photographe de mode Nil Hope pour Stories CollectiveZoi Mantzakanis Dans l'éditorial Le perchoir du photographe Nil Hope
Zoi Mantzakanis et Estelle Girard lisent des magazines et se détendent pour l'éditorial de mode Le Perchoir du photographe Nil Hope
Gros plan sur le rouge à lèvres sur la bouche du mannequin Chris Hermann Par le photographe français Nil HopeZoi Mantzakanis dort sur les genoux d'Estelle Girard dans l'éditorial de mode pour Stories Collective par Nil Hope
Deux filles qui prennent un selfie Éditorial de mode pour Stories Collective
Chris Hermann se fait les ongles sur le toit-terrasse du Perchoir, photo de Nil HopeSarah Seewer bronze au soleil surfond de papier aluminium photographie Nil Hope
Le mannequin Estelle Girard prend un bain de soleil sur un toit - Photographe Nil Hope
Une fille sur un toit jouant avec de l'eau Photographie de mode Nil Hopeboucles d'oreilles gros plan Fashion story pour Stories Collective
Deux filles au téléphone à la Terrasse du Perchoir, éditorial de mode pour Stories Collective par Nil Hope

LE PERCHOIR
PHOTOGRAPHIE NIL HOPE
STYLISME JULIE CRISTOBAL

Au milieu de la tapisserie urbaine tentaculaire de Paris, perché sur le toit du bar chic Le Perchoir, un récit se déroule, trempé dans la couleur et plein de l'éclat de l'été. Il ne s'agit pas d'un récit estival classique, mais d'un festin visuel, d'une satire editoriale qui fait un clin d'œil aux mantras de beauté répétitifs colportés par les magazines de beauté féminins année après année.

La photographe Nil Hope capture cette histoire pour Stories Collective, un magazine en ligne qui est tout sauf ordinaire. L'éditorial, qui est autant une critique qu'une célébration, met en scène les mannequins Chris Hermann, Estelle Girard, Sarah Seewer et Zoi Mantzakanis. Ce ne sont pas seulement des mannequins, ce sont les incarnations vibrantes de l'exubérance de l'été, chaque cadre étant une rébellion contre la monotonie des clichés de beauté saisonniers.

La styliste Julie Cristobal tisse une garde-robe qui est un kaléidoscope de teintes, chaque vêtement, soit il léger, étant un choix délibéré qui incite le spectateur à repenser les normes de la mode d'été. La coiffure, réalisée par Jean Baptiste Santens, et le maquillage, appliqué avec art par Lorandy, ne sont pas seulement des touches finales mais font partie intégrante de la narration. Ils sont les ponctuations de ce dialogue entre mode et tradition, les traits audacieux d'un tableau qui parle d'individualité et de flair.

Le décor des toits est un personnage à part entière, la ligne d'horizon parisienne est un témoin silencieux de cette fusion de la mode et de la philosophie. L'éditorial est une danse de contrastes - l'élégance intemporelle de Paris contre les déclarations de mode modernes, presque irrévérencieuses.

Dans le texte qui accompagne les photos, il y a une voix qui interroge, qui ose demander pourquoi nous devons adhérer aux mêmes tropes fatigués alors que le monde qui nous entoure est une toile qui ne demande qu'à être originale. C'est une voix qui résonne avec ceux qui sont las de la conformité, ceux qui cherchent à définir la beauté selon leurs propres termes.

Cette histoire pleine d'humour pour "The Fun & Colours Issue" n'est pas seulement une collection d'images ; c'est un manifeste pour les audacieux, pour ceux qui trouvent la beauté dans l'inattendu, pour ceux qui s'habillent non pas en fonction des saisons, mais pour le simple plaisir de s'exprimer. Il rappelle que la mode, comme le soleil d'été, doit être brillante, audacieuse et toujours fidèle à soi-même. -visualoptimism-